寂寞沙洲冷--周正榮京劇藝術 
(作 者：王安祈、李元皓)

        周正榮先生民國十六年（1927）生，江蘇人。十二歲進上海戲劇學校，與顧正秋、張正芬為同班同學。先後師事陳斌雨、關盛明、張連福、劉盛通、產保福、陳秀華等名師，畢業後參加顧正秋劇團，在上海、南京演出。三十五年初，遠赴北平，隨李洪春學靠把老生，隨雷喜福學唱做。三十七年回上海，赴長沙、貴州演出，隨軍來台。與筱劉玉琴、陳美麟、馬驪珠等合作，在台灣、金門公演。四十七年加入陸光國劇隊，四十八年至五十三年離開陸光，自行搭班。五十三年再返陸光，與張正芬、馬維勝、吳劍虹、楊傳英等位長期合作，直到八十四年軍中劇團解散。退休後在台灣戲曲專科學校任教。

        周正榮先生在台灣京劇界的重要性，超越「四大鬚生」的評比，進而至於精神典範的層次。他對於京劇的執著堅持乃至於狷介，體現了象徵性意義。對於京劇，他投注的是整個生命；對於藝術的追求，不只是「無一字不講究，無一音不磁實」，更要求整體精神風貌的呈現。他的表演不靠天賦，其實他嗓音條件並不好，但是，「用功」二字不僅彌補了不足，更創造了藝術奇蹟。本來不夠寬潤甚至有點「枯」的嗓音，竟然磨練出一股「枯澹」的韻味，不以高亮寬闊取勝，但內蘊深厚、餘韻無窮，因而有「回甘味醇」之美。深沈澹雅的藝術形象，是表演風格的形塑，更是人格特質的投射。「雲門舞集」林懷民於1984年邀請他主演《問樵鬧府、打棍出箱》（與吳劍虹合作），看中的除了唱做精彩之外，更是他的特殊性格與氣韻。美學家蔣勳撰文盛讚其塑造了中國書生的典型，並以屈原《天問》相比擬，指為中國文學藝術中「失常之變」的極品。另一齣《馬鞍山》更體現了「冷澹」卻又「深情內斂」的特殊氣韻，高山流水，知音何在？「追尋中的孤寂」為其題旨。孤寂原為創作的心靈狀態，而孤寂不也正是周正榮精神風貌的總體提煉？《問》劇的執著追尋與《馬》劇的冷澹孤寂，適足以視為周正榮先生人格與風格的雙層寫照。

        周正榮宗余、楊派，以深厚沈鬱的韻味取勝，長期鑽研《鼎盛春秋》、《捉放曹》、《洪洋洞》、《失空斬》、《托兆碰碑》、《捉放宿店》等余派楊派正宗劇目，每次演出都能在境界上更提升一層。一生敬業勤懇執著不懈，即使退休後仍維持調嗓練功的每日功課，人格精神堪為典範。其人雖已於八十九年八月病逝，但典型在夙昔，藝術風範永存。

本文字資料由王安祈教授提供特此申謝